В KHM проходит выставка единственной в Австрии картины Яна Вермеера Делфтского «Аллегория живописи» («Malkunst»).
Это одно из немногих полотен, которое можно назвать «картиной интересной судьбы». Возможно это последний публичный показ полотна.
Аллегория или реализм?
Содержание картины неоднозначно. Недаром русский зритель знает ее так же как «Искусство живописи», «Художник и модель», «Мастерская художника». Название, данное картине самим художником, неизвестно.
«Золотому веку» голландской живописи (ХVII век) было свойственно увлечение аллегориями, поэтому изображенные предметы несли в себе несколько смыслов. Так, девушка на картине Вермеера одновременно является просто моделью, музой, вдохновением, историей и конкретно историей Нидерландов. Буквально каждая деталь, даже красные чулки художника, имеют скрытое от непосвященных значение.
Совершенно уникальна техника исполнения: идеальная перспектива, практически фотографический рисунок, удивительно прорисованный свет и физическое ощущение воздуха, присутствующего в картине. Говорят, для достижения этого эффекта Вермеер использовал камеру-обскуру, прообраз нынешних фотоаппаратов, при помощи которой он превращал трехмерное пространство в двухмерное.
На выставке есть макет такой камеры-обскуры, так что можно опробовать ее в действии.
Единственная в Австрии
Интересна сама история картины. Она является чуть ли не единственным произведением мастера, которое он в трудные для себя времена он не стал продавать с аукциона. После смерти художника его жена во избежании того, чтобы кредиторы не отняли полотно, отдала его своей матери. Затем следы картины теряются вплоть до XIX века, когда она обнаруживается в Вене в собственности одного богемского графа. Тогда она уже имеет название «Аллегория живописи» и считается произведением Питера де Хоха, современника Вермеера и художника той же делфтской школы. Только в конце XIX века исследователи идентифицировали картину как принадлежащую кисти Вермеера.
После аншлюса потомки богемского графа вынуждены были продать ее большому ценителю живописи Адольфу Гитлеру. По окончании войны американское командование, в чьем распоряжении оказалась картина, передали ее австрийскому правительству. Так «Аллегория живописи» попала в KHM.
Но на этом ее приключения не окончились, ибо наследники бывших владельцев картины согласно австрийскому закону о реституции (возврат неправомерно отнятых художественных ценностей) заявили о своих правах на нее.
Так что торопитесь видеть шедевр! Эта выставка может последней публичной демонстрацией картины.
Кто важнее?
Что касается самой выставки, то, к сожалению, она не вполне удачна. Идея организаторов была прекрасна: показать картину, рассказать ее историю и немного историю Нидерландов того периода, выяснить влияние Вермеера на современную живопись. Из картины «вытащили» изображенные на ней предметы (ящик художника, карту Нидерландов, гобелен, светильник, одежду) и выставили в качестве экспонатов, сопроводив их соответствующими аннотациями.
Но увы, в аннотациях практически ничего не сказано о «многослойности» смысла этих объектов. Да и сами объекты выставлены так, что сама картина оказалась задвинутой в дальний угол, где совершенно потерялась.
Зато при входе на выставку посетителя вместо «Аллегории живописи» Вермеера встречает «The Art of Painting» современной американской художницы Софи Матисс, творчество которой заключается в том, что она берет шедевры, удаляет из них протагонистов и оставляет одни декорации. Помимо Матисс, на выставке представлены произведения ряда современных художников, эксплуатирующих мотивы «Аллегории живописи». Весь этот постмодернизм на фоне Вермееровского шедевра выглядит удивительно убого.
Выставка должна быть особенно интересна для школьников. Там можно поиграть в игру «найди предмет на картине», опробовать камеру-обскуру: там есть даже инструкция, поясняющая, как самостоятельно построить камеру-обскуру и принцип ее действия.
Организаторы специально для детей сделали путеводитель по выставке, который показался гораздо интереснее того, что приготовлено для взрослых. Буклет на английском и немецком языках можно бесплатно взять при входе на выставку.
Ирина Кочергина
